作品名称:《白蛇：缘起》的审美意境与文化蕴涵解读
作品编号:HE30
作者:吴雪飞
学校:合肥师范学院
《白蛇：缘起》的审美意境与文化蕴涵解读
吴雪飞
（合肥师范学院,文学院，安徽合肥，230000）
摘要：《白蛇：缘起》是由追光动画和华纳兄弟共同制作的动画电影，于2019年1月11日在中国内地上映。影片在中国民间传说“白蛇传”基础上有所创新，讲述白素贞在五百年前与许仙的前身阿宣之间一段刻骨铭心的爱情故事
2019年10月22日，影片入围第32届金鸡奖最佳美术片奖。本文从其文化蕴涵和审美意境解读解读，探讨其在国产动画中带来的影响，以及其不同于以往的中国式审美和文化意境在其中的体现。
关键词：中国美学、审美、文化蕴涵、解读
自古以来，关于白蛇传说的故事层出不穷，流传着各种版本。到了现代，故事的改编已不再得到人们的满足，人们逐渐把目光投向电影、电视剧、戏剧等多方面。但这些作品大多都是依照原版故事进行改编，讲的还是白素贞和许仙的故事。《白蛇:缘起》这部电影，独辟蹊径，虽然还是和许仙与白素贞有关，但内容却完全不同。其结合了独特的中国美学，采用动画形式，利用符合中国式审美的眼光，创造完全不同于日韩动漫的人物形象和中国画风的场景，加上古风歌手的献唱和空灵幽远的配乐，使其入围第32届金鸡奖最佳美术片奖。
一、《白蛇：缘起》背景信息及剧情简介
2019年1月4日，《白蛇：缘起》在北京举行首映会；2019年1月11日，内地全线上映。截至2019年1月31日，影片票房突破3亿人民币。2月13日，追光动画创始人王微宣布启动影片3D版本的制作。公映39天后，影片在同年2月18日凌晨下映，总票房突破4.4亿人民币。
2019年9月25日，“中国电影周”在波黑首都萨拉热窝拉开帷幕，《白蛇：缘起》是电影周放映的五部中国影片之一。11月15日，在美国洛杉矶开始点映，11月29日扩大在美国的放映范围。
《白蛇：缘起》是华纳兄弟在中国的第一部合拍动画电影，华纳兄弟联手追光动画，一同扎根中国本土文化，发扬国产动画，为观众带来属于中国特有的故事。影片自项目启动到定档历时三年，在制作时面临着预算和人员均不足的困境 ，为了使得影片中景色场景更加美观，制作组团队前往实地勘查；为了人物更加真实自然，片中所有的戏全部先由真人演绎，再以动画形式呈现。
《白蛇：缘起》不同于以往白素贞与许仙的故事，而是讲述了白素贞与许仙前世许宣的爱恨情仇。五百年前，晚唐君主昏聩庸碌，掌握邪术的国师只手遮天，命令天下百姓捕蛇修法。白素贞这时只是蛇母座下的一名弟子，作为蛇母的得意弟子之一，为了拯救蛇族，白素贞被派去刺杀国师。结果不敌国师，被国师重创，还失去了记忆。戏剧的是，当她醒来，她发现自己被被一个专门从事捕蛇的村子救下。这个村子虽然人人捕蛇，但却有一人不同，那就是许仙的前世，许宣。许宣胆小，不善杀生，拥有一颗慈爱之心。二人相伴踏上了寻找记忆之路，这过程中，两人感情急剧升温，但白素贞蛇妖身份也逐渐暴露。另一边，国师与蛇族的一场大战也在所难免，两人的爱情面临着巨大的考验。
二、《白蛇：缘起》的中国式审美意蕴
（一）中国画式人物形象及场景
1、水墨渲染
中国水墨画讲究“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化；“墨分五色”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。电影的开篇，白蛇处于一处山清水秀之地，碧树红花，飞瀑清泉，白蛇化作身着白衣的婀娜少女浮于清泉之上。发丝微扬，秀目微阖，双手拈结，口中喃喃念着咒语。忽然，从粉色的花雨中跌入一片黑白世界，花雨之上似有一少年，白素贞无望的向上伸手，花瓣却忽然变成一只只鬼手将她拉入一片黑暗。
这段水墨渲染，利用墨色的层次变化，配上诡异的音乐，无不显示了白蛇的内心。白蛇苦心修炼，却经常在得道成仙的最后关头差点走火入魔，黑白墨色更能体现其的纯真本性与内心恶魔的抗衡斗争。内心恶魔乃是记忆之魔，阻碍着她去忆起那道少年黑影——许宣。许宣在白素贞的内心墨化且模糊，更能体现白蛇对过去记忆的模糊。
2、留白
老子曾言，“虚而不屈动而愈出，多言数穷不如守中。”天地之间，不出其右，只有保持一定的空，才能其用无穷。生活中的“空”即是留白，也是一种舍弃，只有部分舍弃，才能得到成全。正所谓，水满则溢，月满则亏。
中国式审美常见的就是留白，无论是文学作品，艺术画作，还是女子妆容，皆以留白为美。留白不仅在视觉上给人以舒服自然的感受，更有浓墨重彩所不能表达的意境。《白蛇：缘起》人物角色面容皆大量留白，采用传统的中国式柳叶眉、吊梢眼和樱桃小嘴，颇有古风意境。电影在场景的布置上，留白之处更是巧妙，阿宣带小白去他采药的山峰，触目所至，山峦层叠，空林雾霭，赤红的枫叶上笼罩着淡淡的薄雾，与天空相接，极尽绚烂之美。阿宣与小白泛舟碧波上时，别有用心的采用远景镜头，江面与两岸山峦交相辉映，碧波之上一叶小舟，舟上一对璧人轻声吟唱想必这是二人最快乐的时光。
（二）空灵幽远的配乐及情感细腻的配音
一部好的电影离不开好的配乐及配音，可以说配乐及配音是整部电影的灵魂所在。精致的画面为电影提供了良好的皮相，配音配乐则让这副皮相活了过来。阿宣与小白去宝青坊的路上，在小舟上吟唱的那一段，可以说是整部电影最有仙气的地方。“君不见 东流水 来时无踪迹 一去无穷已 君不见 城上日 今暝没山去 明朝复更出 何须问 浮生情 原知浮生是梦中”这段空灵幽远的吟唱，似带人入梦，又催人梦醒。“君不见东流水,一去无穷已。——唐·贺兰进明《行路难五首》；君不见城上日,今暝没尽去,明朝复更出。——南北朝·鲍照《拟行路难十八首》；来时无迹去无踪,去与来时是一同。何须更问浮生事,只此浮生是梦中。——唐·鸟窠禅师”歌词引用古诗词，将其糅杂在一起，却并不显杂乱，反而将禅意与诗意互相融合，别有一番空灵境界。
推广曲及片尾曲则请歌手周深演唱，周深的歌声细腻温柔，不似一般的男声粗犷，轻灵而又不失男性的力量。主题曲《何须问》还请了知名古风歌手银临演唱，如果说郭好为版表达了许宣的纯情与坚毅，银临的歌声完美演绎了小白内心由复杂到清明。
这部电影的配音演员，音色与人物角色相得益彰，更是配音圈较为出名的配音演员，对角色情感的变化掌握得十分巧妙。大大丰富了人物的情感变化。
（三）文化底蕴
1、故事立意巧妙
故事立意于传统的白蛇与许仙的故事，却并不同于白蛇与许仙，讲述的却是白蛇与许仙的前世。白蛇与许仙的故事早已烂熟于耳，近年来又被各种改变，许仙愈发懦弱，甚至多情爱上小青，白蛇也变得面目全非。不管如何改编，都逃脱不了原先的情节。
《白蛇：缘起》则脱离低级趣味，为我们讲述了白蛇与许仙之间爱恨情仇的由来。白许二人的故事属于中国传统故事，不同的解读有不同的韵味，且家喻户晓，具有丰厚的文化底蕴，关于它的戏剧、画作等等层出不穷。
2、情节韵味深厚
这部电影虽然讲的是白许二人的爱情，却穿插着国师与蛇族的对抗，正是象征着人与自然的对抗。国师代表的人类，为了一己之私，不惜大肆捕杀蛇族，残害无辜生命，来满足自己提升法力修为的贪欲。蛇母代表的蛇族，报仇之余殃及无辜百姓，最后国师被杀，蛇族也死伤惨重。这告诉我们无论哪一方，都应该遵守和平相处之道，互不侵犯，互惠互利，若是有了不该有的贪心与私欲，必然不会有好下场。
3、对爱与自由的向往
阿宣与小白一人一蛇，为不同种族，这种跨种族爱恋，在一起必定遭受世人白眼。而阿宣为了和小白在一起，不惜去求宝青坊坊主将自己变成妖怪，哪怕是最弱最小的妖怪，他也拼尽全力保护小白，甚至为小白而死。小白为了逃脱蛇母控制，获得和阿宣在一起的自由，不惜和蛇族决裂，法力尽失，只为了护住阿宣的最后一丝魂魄。而小青，这一切本该与她无关，她本可以和蛇族一直在一起，乖巧的做蛇母的弟子，但却为了姐姐白蛇，与蛇族相抗，与国师相抗。相比阿宣与小白之间的爱情，这种友情亲情更为珍贵可靠。阿宣不在的五百年，无一日不是青蛇默默陪伴白蛇。
三、小结
《白蛇:缘起》在故事构造上，不再像其他影视作品一味走老路卖情怀，反而立意创新，走别人从未走过之路。它难能可贵之处，不是依靠演员将这个故事表达出来，而是依靠动画，利用二次元人物演绎这段故事。立意之新，符合新闻传播过程中对新的要求，不乏善可陈。在其没有上映之前，利用微博进行宣传，因为是动漫作品，受众范围大，不仅适合年龄较小的受众，它的故事性也更吸引年青受众。在如今日韩动漫当道的时代，国漫很难有较好作品，《白蛇:缘起》正是抓住这一点，利用国漫这个噱头，进行国漫崛起的宣传。电影未上映之前，其官方微博不断放出人物构造图，以及利用3D传感建模，真实人物的动作被复刻在动漫人物身上，更加传神逼真，有血有肉。人物建模的精美，电影画面的精良，符合现今社会受众的审美，故事情节的新奇，更是吸引受众的重要原因。
这部电影虽然在一众国漫中获得较高评分，但也有其不足。其传播利用的新媒体过少，大部分只是局限于微博，只有经常使用微博，并且对二次元比较关注的人才知道有这部动漫的存在。现今新媒体媒介迅速发展，可利用的新闻媒介很多，这部电影并没有做好宣传工作。其次，一部好的电影是可以细细解读的，拥有深厚内涵，这部电影成也剧情败也剧情，剧情立意虽然十分新颖，但是因为急于讲述一个完整的故事，剧情发展急促，反而局限于小情小爱，人物内涵不够，角色闪光点较少。
参考文献：
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